O cineasta compartilhou uma lista rara e pessoal com seus discos favoritos de todos os tempos. A seleção, publicada em 1997, voltou a viralizar e surpreende pelos escolhas íntimas do diretor.
Quentin Tarantino, o icônico diretor conhecido por seu amor pela música e pela arte, compartilhou recentemente sua lista com os 10 álbuns de estúdio que mais o marcaram. Essa seleção, que fez sucesso quando foi publicada pela primeira vez na Revista Uncut Take 1, em maio de 1997, voltou a circular nas redes sociais, gerando grande curiosidade entre os fãs. Vamos conferir quais discos conquistaram o coração do mestre do cinema!
1. Blood On The Tracks (1975), Bob Dylan
“Este é o meu álbum favorito de todos os tempos. Passei o final da minha adolescência e o início dos meus vinte anos ouvindo música antiga – rockabilly, coisas assim. Depois, aos 25 anos, descobri a música folk, e isso me levou a Dylan. Ele me impressionou completamente com este álbum. É como o grande álbum da segunda fase, sabe? Ele lançou aquela primeira leva de álbuns nos anos 60, depois começou a fazer álbuns menos problemáticos – e disso surgiu Blood On The Tracks. É a sua obra-prima.”
2. Tangled Up In Blue (1975), Bob Dylan
“OK, talvez eu esteja trapaceando aqui. Sei que essa música é do Blood On The Tracks, mas é a minha favorita de todos os tempos. É uma daquelas músicas em que a letra é ambígua, você pode literalmente escrever a música sozinho. Isso é muito divertido – é como se Dylan estivesse brincando com o ouvinte, explorando a maneira como ele ou ela interpreta a letra.”
3. Band Of Gold (1970), Freda Payne
“Adoro rock’n’roll dos anos 50, Chess, Sun, Motown. Todas as bandas do Merseybeat, grupos femininos dos anos 60, folk. Essa música é uma combinação incrível da produção, o som pop/R&B descolado e a voz da Freda. Tem uma batida bem animada e, nas primeiras vezes que ouvi, fiquei totalmente encantado.”
4. The Sun Sessions (1976), Elvis Presley
“Este álbum foi extremamente importante para mim. Sempre fui um grande fã de rock e um grande fã do Elvis, e para mim este álbum é a expressão mais pura do Elvis que já existiu. Quando eu era jovem, costumava pensar que Elvis era a voz da verdade.”
5. I Ain’t Marching Anymore (1965), Phil Ochs
“Este é um dos meus álbuns de protesto/folk favoritos. Enquanto Dylan era poeta, Ochs era jornalista musical. Ele escrevia canções que pareciam muito preto no branco, e então, no último verso, ele dizia algo que te despedaçava completamente.”
6. The Highwayman (1965), Phil Ochs
“Esse poema musicado por Ochs me fez chorar mais vezes do que gostaria de lembrar.”
7. The Great Escape (Trilha do filme Fugindo do Inferno, 1963), Elmer Bernstein
“Esta é um verdadeiro clássico. Tem um tema principal fantástico que transporta o filme diretamente para a sua cabeça. Todas as faixas são ótimas.”
8. Sisters (Trilha do filme Irmãs Diábolicas, 1972), Bernard Herrmann
“Essa trilha é de um filme bem assustador. Ouvir isso no escuro é uma experiência intensa.”
9. Under Fire (Trilha do filme Sob Fogo Cerrado, 1983), Jerry Goldsmith
“‘The Main Theme’ é uma das maiores peças musicais já escritas para um filme. É impactante, sabe?”
10. Revenge (Trilha do filme Vingança, 1990), Jack Nitzsche
“De todas as trilhas sonoras, esta é a melhor. Você não precisa conhecer o filme para apreciar a trilha sonora.”
Esses álbuns e trilhas sonoras revelam não apenas o bom gosto musical de Tarantino, mas também a forma como a música influencia sua arte cinematográfica. Cada disco carrega uma história, uma emoção, e é isso que faz com que a música e o cinema estejam tão interligados.
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